Орыс суретшісі Роберт Фальктың шығармашылығында ресейлік Art Nouveau да, авангард та органикалық түрде үйлеседі. Шебер мойындаудың қиын жолынан өтіп, Идиште еврей театрының әртісі ретінде әлемдік даңққа ие болды.
Роберт Рафаилович Фальктің тағдырын революцияның қиын кезеңі бұза алмады. Суретшінің отбасында өмір сүрген спартандық тәрбие көптеген жолдармен оның өмір салтына әсер етті.
Мамандыққа апаратын жол
Болашақ суретшінің өмірбаяны 1886 жылы басталды. Бала 15 (27) қазанда Мәскеуде әйгілі мәскеулік заңгердің отбасында дүниеге келді. Ата-аналары үш ұлына неміс тілін өте жақсы білді. Балалар қатаң бұйрығымен танымал Питер-Пол-Шуле астаналық мектебінде оқыды.
Бала ерте музыкалық талантын көрсетті. Ересектер оларды сызбаның талантын қабылдамай, оларды барлық жағынан дамытты. Оның отбасы жеңіл хобби деп саналды. Алайда, бала музыканы емес, бейнелеу өнерін таңдады. Роберт 1903 жылы маймен сурет сала бастады. Ол 1904-1905 жылдары Юон мен Дудичпен бірге студия мектебінде оқығаннан кейін суретші болуға бел буды.
Таңдау мақұлданбады, бірақ ата-анасы ұлын көндіре алмады. Жас жігіт елордалық кескіндеме, сәулет және мүсін мектебінің студенті болды. Ол Константин Коровин мен Валентин Серовтан білім алды. Олардың арқасында суретшінің жұмысының негізі қалыптасты. Фальктың алғашқы шығармаларында форма ерігендей көрінетін жарық пен түсті ойын. Ерте шебердің текшелік кенептері нәзіктікпен ерекшеленеді. Ол кубистердің ең лирикасы және ең жас авангард суретшісі деп аталады.
Курсты аяқтағаннан кейін суретші Джек Диамондс ассоциациясының мүшесі болды. Осы уақытта ол нео-примитивизмге қызығушылық танытты. Оның көпірі мен желкені бар пейзаждары таңқаларлық жұмысқа айналды. 1910 жылдардағы полотналарда тақырыптық лирикамен әуестену және түске құмарлық байқалады. Конустардың, пирамидалардың және текшелердің бүкіл геометриясы жұмсақтық пен ғажайып лирикамен сіңген.
Қалыптасу уақыты
Алғашқы картинаны сатудан түскен қаражатқа суретші Италияға кетті. Ол авангардтың радикалды бағыттарына сын көзімен қарап, өзі үшін кубизмнің аналитикалық кезеңін таңдап алды. Суретшінің бейнелері бұрыштық дақтардың көлемдік формасымен және түрлі-түсті қанықтылығымен, реализммен, лаконизммен таң қалдырады. Кенепте бейнеленген кез-келген зат материалды. Шебер кейіпкердің лирикалық күйін жеткізу үшін кубисттік тәсілдерді қолданады, ал жазу мәнерін жүзеге асырмайды.
1913 жылдан бастап шебердің Сезаннаның шығармашылығына деген құштарлығы басталды. Әсіресе Қырым пейзаждарындағы ену тереңдігі, икемділігі және ырғақ сезімі ерекше байқалады. Ол портреттер, интерьер және натюрморттар салған. Оның ең жақсы жұмыстарына «Қызыл жиһаз» картинасы, түстің таңғажайып көрінісі, мазасыз күтудің кернеуі жатады.
1917 жылғы революциялық оқиғалар суретшінің жоспарларына айтарлықтай өзгерістер әкелді. Оның сол кезеңдегі суреттері жасырын драмалық және күңгіртпен сипатталады. 1918 жылдан 1921 жылға дейін Роберт Рафаилович елордалық өнер индустриясы мен өнер колледжінде жұмыс істеді. Шебердің эстетикаға наразылығы қарапайымдылыққа максималды үндеу арқылы білдірілді. Роберт Рафаилович көркем сурет шеберханаларында сабақ берді және оларды ұйымдастырушылардың бірі болды. Содан кейін ол оларға декан лауазымын алып, театр әртісі ретінде танылды. Жиырмасыншы жылдардан бастап кубизмге деген қызығушылық біртіндеп жоғалды, оның орнына түс компонентіне қызығушылық пайда болды.
Отбасы және шығармашылық
1909 жылы мектепте бірге оқитын Елизавета Потехина суретшінің әйелі болды. Ол «Күндегі Лиза» фильмінің кейіпкері болды. Онда шебер портреттерінің сауда маркасындағы психологизмі бар. Фольк өз жұмысымен алдымен өзін ерекше суретші ретінде жариялады.
Некеде суретшінің жалғыз ұлы Валерий дүниеге келді. Ол өзіне графикалық эфир мансабын таңдады. Оның ата-аналарының кәсіподағы 1920 жылы ыдырады.
Фальктің жаңа сүйіктісі - Константин Станиславскийдің қызы Кира Алексеева. Отбасында Кириллдің қызы пайда болды. Ол орыс поэзиясының француз тіліне аудармашысы болды, оқытушылықпен айналысты. Оның ұлы, суретшінің немересі Константин Барановский тарихшы мамандығын таңдады.
Роберт Рафаиловичтің үшінші әйелі - ақын және суретші Раиса Идельсон. Онымен бірге Фальк Парижге 1928 жылы классикалық мұраны зерттеу үшін барады. «Париж онкүндігі» суретшінің шығармашылығындағы ең жемісті кезеңге айналды.
Ол жаңа әсерлер мен көңіл күйлерін ғана емес, сонымен қатар ерекше нәзіктікпен сипатталатын әуе акварель техникасын да меңгерді. Стиль ерекше жеңілдік пен жеңілдікті алды.
Роберт Рафайлович француздардың көңілді және шулы богемиясына қосыла алмады. Сондықтан оның полотнолары жалғыздық пен сағынышты білдіреді. Париж Фальктың шығармашылығында қайғылы және сәл мұңлы сезіммен бейнеленген сұр және күңгірт қала ретінде пайда болды. Суретші әйелінен ажырап, еліне оралғаннан кейін, соңғы күндерге дейін серігі өнертанушы Анджелина cheекин-Кротовамен кездесті.
Нәтижелер
1937 жылы Фальк астанада жаңа атмосферамен кездесті. 1939 жылы суретшінің жалпы көпшілікке арналған суреттерінің алғашқы көрмесі өтті. Бейнелеу тәсілінің нақтылануы қазіргі социалистік реализм әлеміне сәйкес келмеді. Фальк жаңа полотнолардағы жұмыстарды тоқтатпай, жеке сабақ берді.
Самарқандта соғыс уақыты өтіп, суретші эвакуацияға жіберілді. Оралғаннан кейін Фальк бейресми өнердің өкілі, өткен дәуірдің символы болды, бірақ оның жұмысы сұраныссыз қалды. Суретшінің көзі тірісінде полотнолар көрмеге қойылмаған.
Роберт Рафаилович 1958 жылы, яғни қазанның бірінші күні дүниеден өтті. 1966 жылы астанада оның шығармаларының ретроспективті көрмесі өтті. Фальктың полотналары қазіргі уақытта еліміздің көптеген қалаларында мұражайларда сақтаулы. Олар аукционда сатылатын жеке коллекцияларға оңай сатып алынады.
