Бард әні - бұл бастапқыда үлкен концерт залдарын немесе стадиондарды жинауды мақсат етпеген өнер түрі, бірақ өнер фестивальдерінде көрермендер тапшы емес. Автор-орындаушы тыңдаушыларға бірдеңе үйретуге тырыспайды, оларды «қосуға» тырыспайды, бірақ олармен бірге өз шығармалары арқылы мәңгілік туралы: махаббат туралы, жан туралы, адамның осы жердегі орны туралы ашық әңгіме жүргізеді әлем.
Бард әнінің тарихи тамыры
Бастапқыда «бард» сөзі кельт тілінде шыққан және друидтік кастадағы діни қызметкерлердің ең төменгі дәрежесін білдіреді. Бард атағы дыбыс сиқырының шебері болған, мыңдаған ежелгі балладалар мен поэтикалық аңыздарды жатқа білетін, жауынгерлердің жауынгерлік рухын әнмен, музыкамен қалай көтеруді, тіпті денелерді сауықтыра білетін және жандар.
Бірақ сыйластық пен сыйластықты тек кельттер арасында ғана емес, сонымен қатар басқа ежелгі халықтар арасында батырлар мен құдайлар туралы әндер шығаратын және орындайтын әншілер жеңіп алды: эллиндер, этрусктар, скандинавиялықтар мен ежелгі славяндар арасында.
Музыкалық аспапта өзін сүйемелдеп, балладалар мен дастандарды құрастыру, оларды орындау дәстүрі орта ғасырларда да болған. Мұндай әншілер мен орындаушыларды бір адамға әртүрлі тәсілдермен: трювюр, трубадур, ваганта, минстрел деп атайды. Бірақ оларды бард дәстүрінің ізбасарлары деп атауға болады. Бұл мәңгілік саяхатшылар бардтармен ортақ болды, олар сол кездегі басқа хиттерді орындап қана қоймай, мәтінді де, музыканы да өздері құрастырды.
Заманауи бардтар
Қазіргі мағынада бард - әнші-композитор. Авторлық немесе бардтық әннің жеке жанры бар, және осы музыкалық-әндік бағыттың ізбасарлары бүгінде бард деп аталады.
ХХ ғасырдың 30-жылдарынан бастап Кеңес Одағының аумағында ән жанрының жаңа бағыты дамыды. 19 ғасырда танымал қалалық романс аула әніне айналады. 60-шы жылдарға қарай гитарамен жас жігіттің бейнесі, отқа немесе ас үйге жиналған кезде өз композициясындағы әндерді орындай отырып, қалалық, студенттік және туристік романстың классикалық атрибутына айналды. Осы жаңа жанрдың ең жарқын өкілдері танымал болды, тіпті танымал болды. Көптеген адамдар А. Галичтің, Ю. Визбордың, Е. Клячкиннің, А. Якушеваның есімдерін әлі күнге дейін естіп келеді.
Бірақ Болат Окуджава және Владимир Высоцкий сияқты жарқын және талантты тұлғалар шын мәнінде бүкілхалықтық даңқ пен сүйіспеншілікке ие болған алғашқы орыс бардтары болып саналады. Авторлық әнді «пәтерлік концерттер» деңгейінен елдің мәдени өміріндегі елеулі құбылысқа көтергендер де солар еді. Музыкалық білімі жоқ, кәсіби музыкалық аспапқа иелік етпейтін адамның мыңдаған жүректерден жауап таба алатындығын дәл солар көрсетті.
Мүмкін, өткен ғасырдың 80-ші жылдары Ресейде авторлық әннің алтын ғасыры болды, бірақ қазірдің өзінде бұл жанр өз жанкүйерлерін жоғалтқан жоқ. Көптеген ақындар өздерін гитарада сүйемелдеуімен, әндерін орындап сахнаға шығуды жалғастыруда. Әрине, бардтық әннің поэтикалық компоненті музыкалықтан гөрі құнды әрі маңызды. Бірақ гитара ырғағы немесе әуеннің асықпай асып кетуі сөздердің тыңдаушылардың жүрегі мен жүрегіне жол табуына көмектеседі.
