Посткеңестік кеңістікке танымал режиссер Дмитрий Анатольевич Крымов та өте қызықты сұхбаттасушы. Оның әр түрлі мәселелер бойынша әрқашан өзіндік пікірі бар. Әрине, ол қазіргі театр қызметі туралы шексіз әңгімелесуге дайын. Ақыр соңында, дәстүрлі театр өнерінің классикалық мектебі мен қойылымдардың негізгі тұжырымдамаларын қалыптастыру жөніндегі жаңашыл идеялар арасындағы қарама-қайшылықтың заманауи тенденциялары қазіргі кезде өзекті болып отыр. Дмитрий Анатольевичтің айтуынша, тұтынушының қызығушылығы елдің театр өмірінің басты критерийі болып табылады.
Қазіргі ұлттық мәдениеттің бір тірегі - әрине, сахна режиссері Дмитрий Крымов, оның данышпанды қазір бүкіл театр қауымы мойындады. Ол Ресей Театр қайраткерлері одағының және Суретшілер одағының мүшесі және көптеген тақырыптық марапаттарға ие, соның ішінде халықаралық фестивальдерден алған марапаттары бар.
Дмитрий Крымовтың өмірбаяны
1954 жылы 10 қазанда шығармашылық мегаполистің отбасында (әкесі - танымал режиссер Анатолий Ефрос, ал анасы - театр сыншысы және өнертанушы Наталья Крымова) болашақ театр режиссері дүниеге келді. Дмитрийдің туылуы мен жетілуі кезінде біздің елде антисемитизм толқынына байланысты, отбасы кеңесінде бала анасының тегін алуы туралы шешім қабылданды. Өмірдің өзі көрсеткендей, бұл шешім орынды болды.
Жалпы білім беретін оқу орнын бітіргеннен кейін, Крымов атақты ата-ананың ізімен Мәскеу көркем театр мектебіне (қойылым бөлімі) оқуға түсті. 1976 жылы ол жоғары білім туралы дипломмен Малайя Бронная театрындағы кәсіби мансабын дамытуға кетті. Оның алғашқы режиссерлік жобалары «Еске алу», «Жаз және түтін», «Тірі мәйіт», «Елдегі бір ай» спектакльдері болды.
1985 жылдан бастап «тоқсаныншы жылдардың» басында, әкесі қайтыс болған кезде, Дмитрий негізінен Таганка театрымен ынтымақтастықта болды. Мұнда театр көрермендері оның режиссер ретіндегі талантын «Соғыста әйелдің бет-бейнесі жоқ», «Бір жарым шаршы метр» және «Мисантроп» спектакльдерінде көре алады. Алайда, әйгілі сценарист өзінің туған театр сахнасынан басқа Ресейдің көптеген қалаларында (Санкт-Петербург, Нижний Новгород, Волгоград және басқаларында), сондай-ақ Жапония мен Болгарияда орналасқан театрлардың қойылымдарына қатысты. Оның шығармашылық бөліміндегі әріптестері Портнова, Товстоногова, Ари және Шапиро сияқты танымал адамдар болды.
Әкесі қайтыс болғаннан кейін Дмитрий Крымов суретші-дизайнердің жұмысын тастап, бейнелеу өнеріне толықтай бет бұрды. Оны Францияда, Англияда және Германияда атақты етіп шығарған кескіндеме және графика болды, онда ол тақырыптық көрмелерге қойды. Мәскеуде оның көркем шығармасы Ресей мұражайында кеңінен ұсынылды.
Қазіргі уақытта «Третьяков галереясы» мен «Пушкин» мұражайында Дмитрий Крымовтың экспонаттары мен полотнолары бар. 2002 жылдан осы күнге дейін ол Ресей театр өнері академиясында сабақ бере бастады. Ол сонымен қатар драмалық өнер мектебінің зертханасына және театр суретшілерінің курсына жетекшілік етеді.
Бір қызығы, режиссер «көрерменнің режиссердің ниетін дұрыс түсінбеуі» постулатын кез-келген театр жобасының негізгі авторлық идеясы деп санайды. Бұл театр көрермендеріне ұзақ тұжырымдардан кейін ғана рефлексия жасауға және қорытынды жасауға мүмкіндік береді. Яғни, қазіргі театрдың жетістігі банальды сюжеттерді жоққа шығаратын философиялық-психологиялық жоспарда жатыр.
Режиссердің жеке өмірі
Атақты режиссердің отбасылық өмірінде барлығы тұрақты және тыныш. Әйелі Иннамен жалғыз неке ұл туылуының себебі болды. Оның әйелі - экономика және психология саласындағы кәсіби маман, және ол соңғы жылдары күйеуіне оның сахналық жұмыстарына өте көп көмектесуде. Бір қызығы, 2009 жылы Ресейдің еврей қауымдары Дмитрий Крымов «Жыл адамы» деп танылды және ол өзінің туған күнін көптен бері атап өтпеді, осы уақытта құрметті ата-аналарының қабірлеріне баруды жөн көрді, олар оған лайықты шығармашылық тәрбие бере алды.
