Голландиялық суретші Питер Класс өз картиналарында керемет атмосфераға және таңғажайып қарапайымдылыққа қол жеткізді. Оның арқасында кескіндемеге «таңғы ас» және «ваниталар» жанры келді. Суретші Голландияның Алтын ғасырының ең маңызды натюрморт шеберлерінің бірі деп аталады.
Жиі танымал суретшінің аты Гарлемнен шыққан Питер Классқа ұқсайды. Оның шығармаларында материалдық әлемнің сұлулығына деген құлшынысты сезінуге болады. Шебер табиғатты терең түсініп, оның мәнін түсінуге тырысып зерттегені соншалық, ол бейненің керемет реализміне қол жеткізді.
Шығармашылықтың бастауы
Шебердің өзі туралы аз мәлімет бар. Оның портреттері де жоқ. Болашақ суретшінің өмірбаяны 1596 немесе 1597 жылдары Бельгиялық Бирхемде басталды. Алғашқы жылдар туралы ақпарат жоқ.
Петрдің алғашқы жұмыстары Антверпеннің натюрморт шеберлерінің стилін еске түсіреді. Алайда, сол кездің өзінде-ақ Кластың жұмыс үстеліндегі композициялар темекі шегуге арналған аксессуарлар, сусындар мен тағамдарды қосу, музыкалық аспаптар түрлілігін енгізуімен ерекшеленді.
Суретші барлық нақты бөлшектерді таңғажайып ұқыптылықпен суреттеп, заттарды кеңістіктегі көрнекі қашықтыққа жететіндей етіп орналастыру арқылы шындықтың елесін күшейтуге тырысты.
Кейбір мәліметтер бойынша, Флорис ван Дайк оның ұстазы болған. Суретшінің алғашқы жұмыстарынан бастап оның таланты байқалады. Суреттерге арналған барлық заттарды ол керемет талғаммен таңдады. Суретшінің натюрмортының көптеген «батырлары» адамдардың жердегі өмірінің әлсіздігін бейнелейді. 1620 жылы Петр Антверпен Әулие Лука гильдиясының мүшесі болды.
1621 жылдан бастап Клес Голландиялық Харлемде жұмыс істеді және өмір сүрді. Суретші және жеке өмірмен реттелген. Ол үйленді, отбасында 1621 жылы бала туды, оның ұлы Николас Петерс Бирхам болды. Кейін ол әйгілі пейзаж суретшісі болды. Болашақ суретшінің ұстазы оның әкесі болды. Екінші әйелімен некеде екі қыз пайда болды.
Суреттердің ерекшеліктері
Суретші «таңғы ас» және «ваниталар» жанрының жаңа түрлерін негіздеді. Суреттер объектілердің ерекше таңдауымен және интерпретацияның өзіндік ерекшелігімен бұрыннан бар суреттерден ерекшеленді. «Таңертеңгілік ас» сән-салтанатымен немесе сән-салтанатымен, көптігімен емес.
Кенептердің танымалдылығын қарапайым бөлшектер ұсынды. Заттар қарлы ақ дастарханмен жабылған үстелге қойылды. Шыны оларға ең маңызды қосымша болды. Оның бетінде ойнап тұрған жарық сәулесі кескіндемелерге нақты шындық берді.
Суретші шығарманың әр бөлшегінің орналасуын мұқият ойластырды. Оның «Құбырлар және Бразье» кенепінде композиция лаконизммен және қарапайымдылығымен ерекшеленеді. Шебер көрермендерге бірнеше заттарды көрсетеді, бірақ ол мұны шебер орындайды.
Сұр реңкте сақталған үнсіз түс те тартады. Жеңіл көлеңкелі және жеңіл ауысулар зергерлік бұйымдарға жарқыл мен жылтыр береді.
Әдетте суретші композицияны сопақ тәрізді заттарға салған. Ыдыстардың контуры дөңгелектіктің қиылысуымен ерекшеленді, ал ырғақ тегістігі кескінге үйлесімділік берді. «Таңертеңгілік ас» картинасында осы нәрсе тартады. Кенептің ортасы бүйірге, әйнекке қарай ығысады, мұнда ыдыстың жіңішке әйнегінде негізгі сәттер ойналады.
Гүлдену
Клас сызықтар мен томдарды өте дәл таратты. Дәл осындай тоналдылықтың бөлшектері жарқыраған жарықпен жанарады. Заттардың өзі шебер қолмен «Натюрморт ішетін ыдыстармен» полотнасындағыдай біртұтас тұтастыққа біріктірілген.
Колористтің таңғажайып шеберлігі «Хаммен таңғы ас» картинасында толық ашылған. Көрермендердің назарын үстелдің қақ ортасында табаққа жайғасқандай, металл табақшадағы орамның алтын қыртысы мен тәбетті ветчинаның қызғылт реңкі тартады. Шыны мөлдір қабырғаларында жарқыраған жарық шағылыстары кенепке жандылық береді. Жарқыраған қалайы тәрелкелері де осындай әсер береді.
Шебердің жұмыстары уақыт өте келе кескіндеме тұрғысынан нақтыланған. Олар композициялық мағынада үлкен еркіндікпен де сипатталады. Білгірлерді ерекше қызықтыратыны - «төңкерілген құмыра және дастархандағы басқа заттар» суреті. Бос құмыра оның қиғаш сызықты композициясының негізін құрайды.
Басқа полотнолардан Клас 1653 жылы «Балықпен таңғы ас» деп ерекше ерекшеленеді. Кенеп тік, ұзартылған форматпен сипатталады. Бұл көрерменнің назарын орталықта орналасқан биік шыны фужерге шоғырландыратын жоғары көтерілген кеңістік туралы әсер қалдырады. Бұл жұмыста суретші тональды кескіндеменің нағыз шебері атағын тағы бір рет растады.
Заттарды сәтті топтастырудың көмегімен шебер металл ыдыстар мен әйнектердің жарқыраған жандылығын көрсетті. Орталық қызыл екпін ерекше тартымды: тар стаканға құйылған шарап.
Қызмет нәтижелері
Суретшінің мансабының көп бөлігі шектеулі нысандармен тыныш түстердегі натюрмортқа арналған. Сонымен қатар, шебер мұнда композицияның, жарық эффектілерінің, текстуралар мен шағылыстың нәзік нюанстарының көмегімен әртүрлілікті енгізудің ерекше қабілетін көрсетті.
Таңертеңгілік ас суретшінің сүйікті тақырыбына айналды. Оның «таңғы астары» әдетте үстелдің бұрышында беріледі. Қарапайым құралдардың көмегімен әдеттегі күн сәулелі сұлулыққа айналды. 1627 жылы жазылған «Жанып тұрған шаммен натюрмортта» шебердің кейінгі жұмысына тән монохромды реңктер басым.
«Ванита» жанрында бірнеше кенептер жасалды. Аллегориялық түрде картиналар айқын символизммен ерекшеленеді. Мұндай кенептерде біржола нышандар да, өмірдің әлсіздігінің символикасы да бар. Соның жарқын мысалы - Натюрморттың «Бас сүйегімен және қаздың қауырсынымен» суреті.
Палитра 1630-1640 жылдары монохромды болды. Осы кезеңдегі кенептердің түс схемасы үлкен мылқаудығымен ерекшеленеді. Алайда, суреттен кейін композиция мен түс қайтадан драмамен таң қалдырады.
Шебер соңғы күндерге дейін жұмысын тоқтатқан жоқ. Суретші бұл өмірден 1661 жылы, 1 қаңтарда кетті. Бірдей жиынтықтарды көптеген түпнұсқа және инновациялық шешімдерде біріктіретін Klas-тың ерекше сыйлығы көптеген суретшілерге үлкен әсер етті.
Ол объективті әлемнің қоршаған ортамен тұтастығын жеткізетін маңызды құрал ретінде натюрморттағы ауаның, жарықтың және тонның бірлігінің рөлін бірінші болып бағалады.
Шебердің полотнолары Нью-Йорк Метрополитен музейінің коллекцияларында, олар Эрмитажда және Мадридтегі Прадо музейінде сақталған.
