Опера - вокалды және драмалық өнердің жанры. Оның мазмұны музыкалық драма, негізінен вокал арқылы жүзеге асырылады. Опера өнер түрі ретінде XVI ғасырда Италияда пайда болды. Уақыт өте келе опералық музыканың әртүрлі түрлері дамыды.
Нұсқаулық
1-қадам
Опера балеті 17-18 ғасырларда Францияда сот өнерінің бір түрі ретінде пайда болды. Ол би нөмірлерін әртүрлі опералық формалармен біріктіреді. Опера-балетке сюжеті жағынан бір-бірімен байланысты емес бірнеше көріністер енген. 19 ғасырға қарай бұл жанр сахнадан іс жүзінде жоғалып кетті, бірақ келесі ғасырларда жеке балеттер пайда болды. Опера-балеттерге Жан Филипп Рамоның «Галлант Үндістан», Андре Кампраның «Галлант Еуропа» және Венециандық мерекелер кіреді.
2-қадам
Ақыр соңында комикс 17 ғасырдың басында жанр ретінде қалыптасып, көрермендердің демократиялық бөлігінің қажеттіліктерін қанағаттандырды. Ол кейіпкерлердің қарапайым сипаттамаларымен, халықтық композиторлыққа, пародияға, іс-әрекеттің динамизміне және комедиялық мазмұнына бағдарымен сипатталады. Комедиялық операның белгілі бір ұлттық ерекшеліктері бар. Итальяндық (опера-буфа) пародиямен, күнделікті сюжеттермен, қарапайым әуенмен және буфонмен сипатталады. Француз комедиялық операсы музыкалық сандарды сөйлейтін бөліктермен біріктіреді. Singspiel-де (неміс және австрия сорттары) музыкалық нөмірлерден басқа диалогтар бар. Әншінің музыкасы қарапайым, мазмұны күнделікті тақырыптарға негізделген. Баллада операсы (комедиялық операның ағылшынша эстрадасы) халықтық балладаларды қамтитын ағылшын сатиралық комедиясымен байланысты. Жанрлық тұрғыдан алғанда бұл әлеуметтік сатира басым болды. Испандық комикс операсының нұсқасы (тонадилла) спектакльде ән мен би қойылымы ретінде басталып, кейін жеке жанрға айналды. Ең танымал комедиялық опералар - Г. Вердидің «Фалстаф» және Дж. Гейдің «Тіленшінің операсы».
3-қадам
Құтқару операсы Францияда 18 ғасырдың аяғында пайда болды. Бұл Ұлы Француз революциясы кезіндегі шындықты бейнелейді. Батырлық сюжеттер мен музыканың драмалық экспрессивтілігі комик опера мен мелодрама элементтерімен үйлеседі. Құтқару операсының сюжеттері көбінесе басты кейіпкерді немесе оның сүйіктісін тұтқындаудан құтқаруға негізделген. Оған азаматтық пафос, озбырлықты, монументалдылықты, қазіргі заманғы субъектілерді айыптау тән (бұрын ежелгі субъектілерден басым болған). Жанрдың ең жарқын өкілдері - Людвиг ван Бетховеннің «Фиделио», Анри Монтанд Бертонның «Монастырь қасіреттері», Элиза және Луиджи Шерубинидің «Екі күн».
4-қадам
Романтикалық опера Германияда 1820 жылдары пайда болды. Оның либреттосы романтикалық сюжетке негізделген және мистицизммен ерекшеленеді. Романтикалық операның ең жарқын өкілі - Карл Мария фон Вебер. Оның «Сильванас», «Еркін атқыш», «Оберон» операларында бұл жанрдың ерекшеліктері операның ұлттық неміс эстрадасы ретінде айқын көрсетілген.
5-қадам
Үлкен Опера өзін 19 ғасырда музыкалық театрдың негізгі ағымы ретінде көрсетті. Ол іс-әрекеттің ауқымдылығымен, тарихи сюжеттерімен және түрлі-түсті декорациясымен сипатталады. Музыкалық тұрғыдан ол күрделі және комикс операларының элементтерін біріктіреді. Ірі операда оркестрлік орындауға емес, вокалға мән беріледі. Негізгі операларға Россинидің Вильгельм Телл, Доницеттидің Фавориті және Вердидің Дон Карлосы кіреді.
6-қадам
Опереттаның тамыры комикс операсынан бастау алады. Оперетта музыкалық театр жанры ретінде 19 ғасырдың екінші жартысында дамыды. Мұнда типтік опералық формалар (ариялар, хорлар) да, ауызекі сөйлеу элементтері де қолданылады. Музыка эстрадалық сипатта, ал сюжеттері күнделікті, комедиялық. Жеңіл сипатына қарамастан, опереттаның музыкалық компоненті академиялық музыкадан көп нәрсе алады. Ең әйгілі - Иоганн Стросстың («Жарқанат», «Венециядағы түн») және Имре Кальманның («Силва», «Баядера», «Цирк ханшайымы», «Монмартрдың күлгіні») оперетталары.
