Ресейде бай мәдениет пен өнер тарихы бар, онда бүкіл әлемге танымал көптеген керемет суретшілердің есімдері бар. Бұл шығармашылық адамдар бізге мұражайларда тамашалай алатын баға жетпес мұра қалдырды.
19 ғасыр суретшілері
XIX ғасыр. Ресейде өнер мен мәдениеттің даму тарихындағы алтын ғасыр болып саналады.
I. I. Шишкин, сөзсіз, ландшафттардың мықты сызбасының орнына жатады. Бұл ұлы суретші көптеген жақсы картиналар жасады, олар өсімдік формаларын дәл беруімен, табиғатты нәзік түсінумен ерекшеленді. Шишкин жазған туындылар орыс өсімдік жамылғысына таңдану мен сүйсіну. Суретші өсімдіктер әлеміне өлең жазатын көрінеді. Оның ең жақсы полотноларының тақырыбы: орыс орманы, шабындықтар мен өрістер. Мысалы, «Ормандағы ағын», «Қарағайлы орман», «Қара бидай», «Кеме тоғайы». Орман өмірі суретшінің кеңінен таралған «Қарағайлы ормандағы таң» картинасында жақсы көрсетілген.
Дарынды суретшінің есімі И. К. Айвазовский. Оның жұмысы пейзаждармен тығыз байланысты, оның тақырыбы теңіз, жағалау немесе теңіз шайқастары. Суретшінің суреттері теңіздің бүкіл сипатын ашады, ол оның қылқаламымен өмірге келеді. Айта кету керек, ол ешқашан өмірден сурет салған жоқ, тек өзінің жақсы жады мен қиялына сүйенді. Айвазовскийдің әйгілі «Тоғызыншы толқын» картинасы өшпес әсер қалдырады. Бұл элементтердің күшін, үмітсіздік пен адамдардың батылдығын мақтайтын романтикалық гимн.
Көрнекті суретшінің пейзаждары И. И. Левитан таңқаларлық лирикалық. Ол қарапайым және қарапайым мотивпен орыс адамға жақын әрі қымбат нәрсені таба алды, қарапайым пейзажды сезім мен сүйкімділікке толтыра алды. Суретшінің таланты «Март» кенепінде көрінді. Мұнда суретші біз адамды көрмейтін, бірақ оның қатысуын сезінетін жайлы пейзажды жеткізді. Өмірдің қарапайым сәттеріне деген поэтикалық көңіл-күй мен сүйіспеншілік Левитанның «Тыныш мекен», «Көктем - Үлкен су», «Еділдегі бұлтты күн» полотналарында да жақсы сезіледі.
ХІХ-ХХ ғасырлар тоғысында суретшілер
Ғасырлар тоғысындағы ұлы суретшілер өз туындыларынан үйлесімділік пен сұлулықты іздейді, айналасындағыларға сұлулық сезімін ұялатуға тырысады. Осы кезде Ресей үшін жаңа стильдер пайда болды: Арт Нуво, Символизм, Кубизм, Супрематизм.
В. М. Васнецов ертегі сюжетінің шебері ретінде танымал. Оның ең жақсы полотнолары жақсы сурет салумен ерекшеленеді, түс екінші өрнек құралы болып табылады. Суретші көрерменді арман әлеміне апаратын монументалды картиналар жасайды, олардың арасында Алёнушка, Батырлар, Сұр қасқырдағы Иван Царевич. Васнецов сонымен қатар терең ойластырылған тарихи сюжеттермен жұмыс жазады. Олардың ішіндегі ең әйгілі - «Патша Иван Васильевич Грозный» шығармасы.
И. Е. Репин алғашқы еңбектерінен өзін жан-жақты адам ретінде көрсетті. Ол әртүрлі жанрларда жұмыс істеді және бұл оған ұнады. Ол бір уақытта мүлдем басқа полотнолар салуы мүмкін. Оның халықтық шығармашылығы арасында «Волгадағы баржа тасымалдаушылары» шығармасы кең таралған. Мұнда ол өзінің заман талабын, адамдарды қанауды айыптайды, бірақ сонымен бірге наразылықтың пісіп-жетілу күшін көрсетеді. Тарихи кескіндеме жанрында «Иван Грозный және оның ұлы Иван» картинасы, сонымен қатар «Казактар түрік сұлтанына хат жазады» полотносы белгілі.
Ерекше орыс суретшісі К. С. Малевич біздің еліміздің ғана емес, сонымен қатар әлемдік өнердің көрнекті қайраткеріне айналды. Ол Suprematist стилінің негізін қалаушы. Оның алғашқы суреті «Қара алаң» болып саналады. Бұл бағыттың мәні толық объективті емес. Кенептер жанды, таза түстермен боялған геометриялық фигуралармен толтырылған. Супрематизм суретшінің өнер тарихындағы басты үлесі болды.
