Даңқ Иван Билибинге халық ертегілерінің иллюстраторы ретінде келді. Ол Билибино деп аталатын ерекше көркемдік стиль жасады. Бұл ресейлік иллюстрацияның визит картасына айналды. Көптеген заманауи суретшілер автордың графикалық мәнеріне еліктеуге тырысады.
Билибино стилі сол кездегі халықтық өнермен танымал модернистік стильге негізделген. Өнертабыс күні бүгінге дейін өзінің танымалдылығын жоғалтқан жоқ.
Көркем кәсіп
Суретші 1876 жылы 4 (16) тамызда Санкт-Петербургтің жанында Тархановка ауылында дүниеге келген. Тегі ХVІІ ғасырда көпес ретінде белгілі болған. Эрмитажда Билибиннің ата-бабаларының портреттері мақтан тұтады. Болашақ суретшінің әкесі теңіз дәрігері, анасы композитор болған.
Бала сурет салу қабілетімен ерекшеленді. Ол Императорлық өнерді ынталандыру қоғамында оқыды. Рас, отағасы ұлын суретші ретінде емес, заңгер ретінде қабылдауға көбірек дайын болды. Ата-анасының еркіне қайшы келуге батылы бармай, Иван Яковлевич заң бөліміне түсті.
Алайда, ол сурет салудан бас тартқан жоқ. Білімін аяқтағаннан кейін суретші Германияға әлемге әйгілі Ashbe шеберханасында оқуға кетті. Тренингтен кейін Иван үйге оралды және Репиннің шеберханасында оқи бастады.
Бірнеше жылдан кейін волонтер өнер академиясының жанындағы өнер мектебінің студенті болды. Васнецовтың «Батырлар» картинасының әсерінен жас суретші халықтық стильге қызығушылық таныта бастады. Оны ескі орыс атмосферасы қатты қызықтырғаны соншалық, Иван отанына сапар шегуге аттанды.
Ол орманды аралап, ағаш саятшылықтарды аралап, ою-өрнектерді зерттеп, ұлттық фольклорды бойына сіңірді. Сапардан кейін автор сызбаларды өзіндік тәртіпте жасай бастады. Алғашқы иллюстрациялар Афанасьевтің ертегілеріне арналған кескіндер болды.
Кітаптар суреттерді ерекше стильдеуімен ғана емес, сонымен қатар халық ертегілерінің бейнелерін көру ерекшелігімен де танымал болды. Суретші сурет салып қана қоймай, әр иллюстрацияны кейіпкерлердің кейіпкерлеріне сәйкес келетін оюмен жиектеді.
Абаттандыру бойынша жұмыс
Суретші басылымның мұқабаларын да жасап, хаттарды ескі славян хаттарына ұқсастырған. Билибиннің өмірбаянындағы маңызды бет солтүстік провинцияларға саяхат болды. Онда суретші өзінің өмір салтымен және өнерімен ресейлік солтүстігін ашты. Уақыт сол бөліктерде тұрғандай болды.
Кескіндеме тігетін ұлттық костюмді киген адамдарға таңданды, танымал баспа стилімен танысты, оюлар салынған саятшылықта өмір сүрді, ағаш шіркеулерін боялды. Өте нәтижелі сапардың әсерлері мен нәтижелері Билибиннің картиналарында көрініс тапты.
Ол өзімен бірге көптеген эскиздер мен фотосуреттерді алып келді. Кейін суретші ноталардан бірнеше мақала жазды. Материал оған театрға арналған эскиздер, Пушкин ертегілері бойынша иллюстрациялық цикл жасау кезінде көмектесті. «Патша Салтан туралы ертегі» атты маңызды жұмыс басталды.
Суретші ұқыптылықпен автордың кейіпкерлерінің айналасын, олардың костюмдерін, аталған сәулетті өңдеді. Өз жұмысында Билибин стильмен тәжірибе жасады. Сонымен, «Алтын кокерель туралы ертегіде» танымал стиль байқалады. Барлық суреттерді Третьяков галереясы сатып алды.
Билибиннің иллюстрацияларымен ілескен басылымдар оқырмандарға қатты ұнады. Суреттер түс схемаларының жағымдылығымен, ұрып-соғатын кейіпкерлерімен және киімдердің бөлшектерімен ерекшеленді. Қаріп нағыз олжа болды.
Мұның астында үлкен жұмыс жатыр. Суретші әрдайым нобайлардан бастаған. Әрі қарай сурет сызғыш қағазға аударылып, қағазға түсіріліп, оның сұлбасы сиямен көрсетілген.
Жұмыстың қорытынды бөлімі акварельмен түрлі-түсті бояу болды. Градиентсіз тек жергілікті тондар қолданылды. Ең кішкентай бөлшектермен безендірілген әшекейлерді көбейтудің ең жоғары дәлдігі таң қалдырады.
Отбасылық өмір
Уақытша үкімет танымал суретшіге гербтің эскизін жасауды тапсырды. Суретші екі басты бүркітті бейнелеген. 1992 жылдан бастап ол барлық отандық банкноттарда бейнеленген. Гознак суретшінің туындысының авторлық құқығына ие. Сондай-ақ, шебер коммерциялық иллюстрацияда жұмыс істеуге мүмкіндік алды.
Ол Жаңа Бавария үшін жарнамалық плакаттар жасады. Ол танымал басылымдарға мұқабалар, театр плакаттары, маркаларға эскиздер салған. Барлық өнімдер бірден сатылып кетті. Суретші оқу мен көркемдік іс-әрекетті сәтті ұштастырды. Ол өнерді ынталандыру сызу мектебінде графика пәнінен сабақ берді. Оның шәкірттерінің арасында Георгий Нарбут, Константин Елисеев бар.
Осы кезеңде ол шебер мен жеке өмірді ұйымдастырды. Оның бірінші таңдауы графикалық дизайнер Мария Чамберс болды. Отбасында екі ұл болды. Қарым-қатынас дұрыс болмады. Бірнеше жылдан кейін күйеуі мен әйелі ажырасты. Мария балаларымен бірге Англияға көшіп келді. Суретші тағы да фарфор зауытында жұмыс істейтін суретші Рене О'Коннеллге үйленді. Олар бес жылдан кейін бөлінді.
Александр heекатихина-Потоцкаяның үшінші әйелі де шебердің шәкірті және фарфор шебері болған. Ол соңғы күндеріне дейін суретшінің қасында болды.
Соңғы жылдары
Бірнеше жыл бойы Қырымда өмір сүрген шебер жиырмасыншы жылдардың басында Египетке көшті. Ол ғибадатхананың фрескаларымен жұмыс істеп, Сирия мен Кипрге саяхат жасады. Александрияда ол отбасымен қоныстанды. Суретшінің алғашқы көрмесі де сол жерде өтті. Бес жылдан кейін Билибин Парижде театр декорациясымен айналысады.
Ол Стравинскийдің «От құсы» және «Борис Годунов» операларының декорацияларын жасады. Шебер француз ертегілерін иллюстрациялаумен де айналысқан. Оралудан біраз бұрын Билибин кеңес елшілігінде «Микула Селянинович» атты суретті бастады. Келгеннен кейін шебер театрлармен және баспалармен жұмыс істеді. Соңғылары «Патша Иван Васильевич пен көпес Иван Калашников туралы ән» және «Автор Петр» романының қайталанбас авторлық стильдегі суреттері болды.
Суретші блокада кезінде жұмысын жалғастырды. Ол 1942 жылы қайтыс болды. Оның шығармашылығы бүгінгі күнге дейін танымал. Иван Яковлевичтің арқасында шығармашылық халық дәстүрлері замандастарына қол жетімді болды.
