Кресцендо - музыкалық экспрессияның маңызды құралы. Ол орындалған шығарманы түрлі-түсті, айқын көркемдік ләззатқа айналдырып, оның орындалуын мәнерлі және эмоционалды етеді.
«Кресцендо» музыкалық термин және дыбыстың бірнеше рет күшеюін білдіреді. Оның бастауы көңілді және шуақты Италиядан бастау алады. Бұл музыкадағы экспрессияның өзіндік формасы. «Кресцендо» - бұл кәсіби ұғым және сонымен бірге музыкалық шығарманың барлық әсемдігі мен тереңдігін білдіретін ерекше тіл. Бұл қарапайым болып көрінетін нюанс, қарапайым музыкалық шығармадан нағыз дәмді көркем шедевр жасауға қабілетті. Сондай-ақ аспапта ойнайтын шебердің ерекше шеберлігін көрсету.
Музыка - адал серік
Ежелгі заманнан бастап адамдар музыкалық аспаптар дыбысының адамның көңіл-күйіне әсері туралы білді. Музыка ең сабырлы жанның өзінде қуаныш пен шаттық сезімін оята алды. Ол мені мұңайтып, жылай алды. Сондай-ақ, жанып тұрған күрес сезімін сүюге немесе жандыруға бейімдеу. Әр түрлі аспаптар, әртүрлі дыбыстар. Тыныш және әуезді арфа, лира, ситара немесе қамыстан жасалған сыбызғы бейбітшілік пен ойлауға деген құштарлықты оятады. Ал жануарлардың мүйіздерінің қатты және қатты дыбысы, мысалы, еврей шофары салтанатты және діни сезімдердің пайда болуына ықпал етті. Дабылдар мен кернейлерге қосылған барабандар мен басқа ұрмалы аспаптар жануарлардың қорқынышымен күресуге, агрессия мен ұрыс-керісті оятуға көмектесті.
Ұқсас бірнеше аспаптың бірлесіп ойнауы тек дыбыстың жарықтығын ғана емес, сонымен бірге тыңдаушыға психологиялық әсерді күшейтетіні - көптің бір әуенді бірігіп орындаған кездегі әсері (хор) күшейетіні бұрыннан байқалған.. Ән салғанда немесе музыканттар ойнағанда шығарманы басында баяу және өте тыныш орындай бастайды, содан кейін темп пен көлемді арттырады, оның әрдайым ояту толқыны мен құмарлығы болады.
«Кресцендо» - бұл сезімнің қарқындылығы
Егер музыкалық шығарма дәл сол қарқынмен орындалса, ол қызықсыз және күңгірт болып кетер еді. Мұндай музыканы тыңдау - азап. Әдетте, эстетикалық ләззатқа қол жетімсіз болар еді. Дыбысты күшейту арқылы (кресцендо) немесе оның дыбысын төмендету арқылы (диминуэндо) музыкант ең күшті эмоционалдық жарылыстар тудыруы мүмкін туындыны жасайды: қуаныш пен қуаныш, қуаныш пен отты құмарлық. «Кресцендо» толқудың баяу өсуі туралы хабарлама береді, сезімталдықтың қыздыру қабілетін бірнеше есе арттырады, эмоциялардың шиеленісін тудырады және үлкен нәрсеге алаңдаушылықпен күтеді. Тынысыңызды ала бастайды. Қазқұмарлар сатқындықпен жынды толқулар туралы айтады. Әуе бітіп бара жатқан сияқты. Мұндай эмоциялар кейде музыкалық қарқындылық шегіне жеткенде асып түседі.
Нотада бұл музыкалық құрылғы кресцендо түрінде жазылған немесе кейде кресц деп қысқартылған. Дыбыстың күшеюі біртіндеп жүретін жағдайлар жиі кездеседі. Содан кейін, кресцендо белгісімен бірге, оның итальяндық «туысы» қосылып, музыкалық терминмен белгіленеді poco poco. Бұл орыс тіліне аударғанда «біртіндеп» дегенді білдіреді.
«Кресцендо» жасау
Дыбыстың күші қалай жасалады? Ішекті аспаптардың иелері болатын кәсіпқойлар келесі трюкті де біледі. Егер сіз жіптерді қыспай «еркін ұшуда» садақтың қимылын жеделдетсеңіз, сіз ең керемет «кресцендо» аласыз. Дирижер бұл жерде «басты скрипканы» ойнайды. Ол қимылдарды жайлап үлкейтіп, ақыр аяғында қолдарын екі жаққа кеңінен ашады, сол арқылы сол жердің үлкен көлемін жауып тұрғандай. Бір ғана нотада қалып, дыбыс қаттылығын өзгертпестен, дыбыс күшін өзгертуге болатынын ескеру қажет. Бірақ бұл тек ішекті-садақ тобының аспаптары туралы болғанда. Crescendo-ны пернетақта тобына қолдану мүлдем басқаша. Мұнда бірнеше арнайы кәсіби нәзіктіктер бар. Егер қазіргі фортепианоның бастаушысы органды алсақ, онда бұл музыкалық аспаптың механикасы онда кресцендо шығаруға жол бермейді. Мұндағы дизайн тембрді әртүрлі етіп, динамикасы мен көлеміне әсер ететіндей етіп жасалған. Бұл үшін арнайы регистрлерді ауыстыру үшін әртүрлі рычагтарды қолдану қажет.
Динамикалық үлкейту үшін арнайы қосымша пернетақта жасалды. Олардың көмегімен екі еселенген октавамен дыбыс шығарылды. Сонымен қатар, тондармен байытылған, дыбыс көлемін өзгерту елесі жасалды. Бірақ кресцендо оны тартып алу қиын болды. Күшейтілген дыбысты шығару күрт төмендеуімен болды. Ал «кресцендо» - бұл дыбыстың біртіндеп жоғарылауы, ал кенеттен пайда болған градация қабылдауды бүйректе өлтіреді. Нағыз кресцендо пернетақталардың балғалық әрекетін енгізген кезде ғана мүмкін болды. Қазіргі кездегі пернетақта құралы әр түрлі тембрлер мен динамикалық градацияларды жаңғырта алады. Бірақ мұнда шектеулер де бар.
Фортепианода дыбыстарды шығару механизмі дыбыстың әрбір «тууы» оны бірден «өліп бара жатқан» түрге келтіретіндей етіп жасалған. Дыбыс қалай болса солай күшін жоғалтады және жоғалады. Сондықтан «кресцендо» эффектін жасау үшін ноталардың ұзақтығы дәл осындай болуы керек, бір дыбыстың толық «ыдырауына» дейін «соңғы» дыбыстың «туылу» уақыты болады. Бір дыбыс кресцендо жасай алмайды. Бірақ бұл жағдайда «кресцендо» құтқара алатын кішкентай нюанс бар. Аккорд немесе дыбыс соғылған сәтте оны оң жақтағы педальмен «қолдау» керек. Байытылған, ол қалаған табысты «береді».
Шостаковичтің Жетінші симфониясындағы «Кресцендо»
Шостаковичтің Жетінші симфониясындағы фашизмнің «ағыны» шапқыншылығынан дүрбелеңнің үрейін бейнелеу «кресцендоның» жарқын мысалы болып табылады. Фашистік мылтықтардың үрейлі гүрілін естіп, өзінің туған Ленинград консерваториясының төбесінде сөніп жатқан неміс «оттықтарын» көріп, композитор ашуланып: «Мұнда зеңбіректермен қатар сөйлеседі», - деді. Бұл фраза «Мылтық сөйлегенде, муздар үнсіз» деген орыс мақалына қарсы айтылды. Шостакович өзінің жетінші симфониясын оркестрге арнап жазды. Әрине, бұл шайқас емес, бірақ ол әлі де Ресейдегі соғыс жылдары туралы сюжеттің үлгісі болып табылады.
Сұмдық пен азап, өлім мен шығын бүкіл жұмыс барысында қызыл сызық сияқты өтеді. Кішкентай аморфты түрде бастап, жылу баяу жиналып, жан дүниесінде толқу мен діріл тудырады. Бұл жауынгерлік тақырыпта Шостакович скрипкашылар жіптерді садақтарымен ұрып, қуыршақ театрында естілетін әуенді енгізген кезде арнайы музыкалық техниканы қолданады. Басында естілмейтін бұл жеңіл орама өсіп, кеңейіп, он екі минуттық кресцендо кезінде он екі рет қайталанады. Осылайша ол орын алды және әдеттегідей тарихтың апогейіне айналды.
Итальяндықтарға тағы бір итальяндық өнер туындысы сияқты «кресцендо» үшін алғыс айтуым керек. Бұл ел кемелдік пен сұлулық туралы көп нәрсені біледі. Мүмкін, бұл музыкалық техникасыз сезімнің қарқындылығын жеткізу мүмкін емес шығар. «Кресцендо» - кез-келген қарапайым әңгімелердің апофеозы. Бұл қысқа музыкалық эпизодты күшейту ғана емес. Бұл әлсіреген, жалқау және қарсы тұра алмайтын барлық нәрсеге қарсы тұру. Бұл жан мен тәннің эмоциялардың жарылысына, қанның кетуіне, өлім шайқасына үйлесуі. Осы сәтте оқиғалардың шарықтау шегі болады, қорытындылаудың бір түрі. Бұл музыкалық оқиғалардың ұзақ сериясындағы қысқа, бірақ түрлі-түсті өмір.
