Эдуард Маненің «Шөптегі таңғы ас» картинасына жатқызылған ең көп таралған эпитет «атышулы» шығар. Не болды?
Француз суретшісі Эдуард Мане (1832–1883) 19 ғасырда еуропалық өнер сахнасында айтарлықтай рөл атқарды. Ол өзінің ерекше стилін дамытып, өз заманының негізгі көркемдік стильдері: реализм мен импрессионизм арасындағы алшақтықты жойды. Оның ең танымал шығармаларының бірі «Шөптегі түскі ас» («Le déjeuner sur l'herbe») осы тәсілдің иллюстрациясы бола алады.
Бұл суретті қарастырмас бұрын, суретші туралы аздап білуге тырысайық.
Эдуард Мане кім?
Эдуард Манет Парижде дүниеге келген. Әкесі баласының сурет салуға деген қызығушылығын құптамады. Алайда, оның ағасы, анасының ағасы Эдмонд-Эдуард Фурнье жиенінің хоббиін қолдады: ол кескіндеме бойынша дәрістерге ақша төлеп, мұражайларға апарды.
Эдуард теңіз мектебіне түсуге әрекет жасады. 17 жасында ол ұзақ жаттығу сапарында желкенді кемеге барды, ол кезінде ол көп нәрсені тартты.
Баласы 1849 жылдың жазында үйге оралғаннан кейін, оның әкесі оның суреткерлік таланты екендігіне сенімді болды және ақыр соңында оның кескіндемені оқуға деген ұмтылысын қолдады. Бірақ сол кездің өзінде Эдуард Мане көркем ойлаудың сипаты мен тәуелсіздігін көрсетті. Өзінің қатаң академиялық бағдарламасымен бейнелеу өнері мектебінің орнына ол сол кездегі сәнді суретші Том Кутюрдің студиясына түсті. Бірақ көп ұзамай ол Couture-дің Académie стандарттарын қатаң ұстанғандықтан, оның тәсілінен түңілді.
Эдуард Манет сурет салуға модернистік көзқарасымен танымал суретші болды. Көптеген предшественниктерден айырмашылығы, Манет Франциядағы жыл сайынғы өнер салондарын ұйымдастыруға жауапты Acquémie des Beaux-Arts дәстүрлі талғамынан бас тартты. Аллегориялық, тарихи және мифологиялық көріністердің орнына ол күнделікті өмірдегі көріністерді бейнелеуді жөн көрді.
Суретші өзін мансабының көп бөлігі үшін реалист деп санады. Алайда, 1868 жылы импрессионистік суретшілермен кездескеннен кейін ол өзіндік стилін қалыптастырды, онда ол ұқсас емес тәсілдерді оңай араластырды.
Импрессионистермен кездесуден бес жыл бұрын оның «Шөптегі таңғы ас» (1863) майлы бояумен салынған суреті кескіндемеге деген осы ерекше көзқарасты бейнелеп, импрессионизмнің көшбасшысы болды.
Канондар сыртындағы «шөп үстіндегі таңғы ас»
Суретте автор бейнелеген жағдай әдеттегідей көрінетін еді - ерлер мен әйелдер ашық аспан астында пикник жасады. Бірақ кейбір нәрселер мүлдем ерекше көрінеді. Әйелдердің бірі екі шеңбермен жақын шеңберде отырады, олардың аяқтары іс жүзінде бір-бірімен байланысты, ал ол мүлдем жалаңаш және ұялмай аудиторияға қарайды. Компанияда бейнеленген ешкім бұған ұялмайды. Бірақ көрермендер жай шатасқан жоқ, бірақ ашулы.
Ол кезде өнер туындыларында жалаңаш көрінуге құдайлар мен богиналарға ғана рұқсат етілген. Мифтік немесе аллегориялық жалаңаш фигуралар өнер тарихында кең таралған, бірақ олардың күнделікті өміріндегі қарапайым әлем әйелдерінің бейнелері емес. Эдуард Манет бұл тыйымды бұзды.
Суретші сол кезде танымал классикалық тақырыптарда қалам тербеді, бірақ солардан шабыт алды. «Шөптегі таңғы ас» композициясы Джорджионаның және / немесе Тицианның «Ашық аспан астындағы концерт» («Пасторальдық концерт», «Елдік концерт») картинасы және Маркантонио Раймондидің гравюрасы сияқты XVI ғасырдағы итальян өнерінің туындыларына қатысты. Жоғалған түпнұсқа Рафаэль Сантиден кейінгі «Париж үкімі». Манет екі өзен құдайының позалары мен гравюраның төменгі оң жақ бұрышындағы су нимфасынан, сондай-ақ картинадағы жалаңаш әйелдер мен киінген ер адамдардан шабыт алды.
208 × 264,5 см: зайырлы тақырыптағы сурет үшін кенептің үлкен өлшемі инновация болды. Әдетте, осы көлемдегі кенеп аллегориялық бейнелермен немесе мифологиялық және тарихи тақырыптармен академиялық картиналар үшін пайдаланылды.
Манеттің өзі білетін адамдардың алдыңғы қатарына жазғаны назар аудартады. Ерлердің бірі - мүсінші Фердинанд Леенхофф, ал екіншісі - Манеттің ағайындыларының бірі: не Евгений, не Гюстав. Кескіннің алдыңғы қатарында тұрған әйел - сол жылы жазылған бірдей дау тудырған Олимпиадаға және Эдуард Маненің басқа картиналарына түскен Викторина Луиза Меуран.
Жанжал
Эдуард Мане 1863 жылы беделді Париж салонында өзінің шөптегі таңғы астарын ұсынғысы келді. Бірақ оның жұмысы қабылданбады және көрмеге қойылмады. Содан кейін ол оны Настолон III ұйымдастырған «Шеттетілгендер салонында» ресми көрмеге шығармаларды таңдаудағы өте қатаң критерийлерге реакция ретінде көрсетті.
Көрермендер мен сыншылар Манеттің картинасын қабылдамады. Жанжал картина қоғамның адамгершілігін тербеткендіктен ғана туындаған жоқ. Суретшіге білімсіздік пен перспектива заңдылықтарын сақтай алмау айыпталды. Шынында да, Манет кеңістіктің тереңдігін бейнелеу және пропорцияларды сақтау принциптерін бұзуға жол берді: артқы жағындағы әйел тым үлкен, ал қайық пропорционалды емес кішкентай, өзен таяз шалшыққа ұқсайды, тіпті қысқы құс корфингі де жазғы моншаның дәл үстінде орналасқан. Мазақ, бұдан басқа ештеңе жоқ.
Соған қарамастан, «Шөптегі таңғы ас» картинасы импрессионизмнің предшественнигіне айналды, өнерді дамудың академиялық шеңберінен босатып, жаңа жолмен дамытудың бастауы болды.
